Alle de 8 episodene av Apple TVs antologiserie 'Roar', rangert

Eple TV+'s newest show, 'Roar,' is an anthology series that sets its eyes on the diverse experiences of women. It portrays stories of love, regret, motherhood, murder, and everything in between. Eple TV+ released all eight episodes of the series, which is inspired by Cecelia Ahern's short-story collection of the same name, on April 15.

Del 'The Twilight Zone' og en del 'Black Mirror', hver del av 'Roar' forteller en helt annen historie med helt forskjellige karakterer og skuespillere. Det betyr at hvis du ikke er klar til å slå deg til ro med alle de åtte episodene, kan du velge hvilken du vil se. Hver historie ledes av et annet medlem av showets all-star rollebesetning: Issa Rae, Nicole Kidman, Alison Brie, Cynthia Erivo, Fivel Stewart, Betty Gilpin, Merritt Wever og Meera Syal.

Hvis du leter etter en smakebit på hva 'Roar' har å tilby, har vi rangert alle episodene, slik at du vet nøyaktig hvor du skal dykke inn. Les videre for vår rangering!

'Kvinnen som spiste fotografier'

Nicole Kidman spiller en kvinne som håndterer morens hukommelsestap, alt mens hun balanserer kravene til sin egen familie. Som en mestringsmekanisme spiser hun gamle fotografier, som lar henne få tilgang til minner – spesielt fra barndommen – på en taktil måte.

Selv om premisset for denne episoden er oppfinnsomt og Kidman alltid er en god skuespiller, overskrider handlingen aldri eller går noe uventet sted. Episodens kjøretid er litt lengre enn de andre, og du føler virkelig de ekstra minuttene.

'Kvinnen som ble holdt på en hylle'

Betty Gilpin spiller hovedrollen som en modell som gifter seg med en rik mann (Daniel Dae Kim). Men i stedet for å dele et liv sammen, bygger han bokstavelig talt en hylle for henne å sitte på på kontoret sitt slik at han alltid kan beundre henne. Etter litt nøling går hun med på å gjøre det, og hun tilbringer årevis med å sitte der oppe som en dukke.

Denne episoden vet aldri helt hva den skal gjøre med sin magiske realisme-premiss. Detaljene gir ikke helt en overbevisende verden, og tonen føles over alt. Slutten føles også litt for enkel for konflikten som kommer før.

'Jenta som elsket hester'

Denne episoden er veldig forskjellig fra de andre syv - og ikke bare fordi tittelen refererer til en jente og ikke en kvinne. Fivel Stewart spiller hovedrollen som en jente oppvokst i det amerikanske vesten hvis far blir drept på grunn av en gjeld. Foreldreløs lover hun hevn. Hun får hjelp av sin religiøse skolevenninne spilt av Kara Hayward, som oppfordrer henne til ikke å myrde den ansvarlige mannen (Alfred Molina).

Denne episoden føles malplassert med de andre fordi den er satt i en så annerledes tidsperiode. Men Stewart og Hayward er søte sammen og bringer humor til den merkelige episoden. Det er den eneste episoden som føles som om den har LHBTQ-temaer, men den tar faktisk aldri hoppet fra undertekst til kanon, noe som er skuffende.

'Kvinnen som fant bitemerker på huden hennes'

Cynthia Erivo spiller hovedrollen i denne episoden som en mor som prøver å balansere familien med karrieren. Når episoden åpner, føder hun sitt andre barn, og hun dør nesten på fødestuen når legen ignorerer klagene hennes.

Så går episoden til slutten av fødselspermisjonen hennes, når hun gjør seg klar til å gå tilbake til jobb. Mannen hennes (Jake Johnson) går over til en rolle som hjemmeværende pappa, men datteren hennes vil ikke at hun skal gå.

Mens hun sliter med kravene fra hjemmet og jobben, begynner hun å våkne opp med enorme bitemerker over hele kroppen. De er grusomme, men episoden gjør ikke noe overraskende med premisset. Slutten binder alt sammen i en pen bue som ikke føles fortjent av halvtimen som kommer før den.

'Kvinnen som returnerte mannen sin'

Meera Syal spiller en kvinne som har vært gift i lang tid og er lei av mannen sin (Bernard White). Hun bestemmer seg for å returnere ham i butikken, men de vil bare gi henne bytte for en ny ektemann, ikke refusjon.

Syal og White har mye moro i denne episoden, som har flere hijinks enn de fleste andre. Men igjen føles slutten litt for banal for den dype konflikten de skildrer så godt.

'Kvinnen som forsvant'

I «Kvinnen som forsvant» spiller Issa Rae en bestselgende forfatter som drar til Hollywood for å ta et møte om å gjøre memoarene hennes om til en film. Episoden gjør en god jobb med å bygge en følelse av redsel og skape en teknodystopi; det føles definitivt mest likt en episode av 'Black Mirror'. Rae gjør en god jobb med å forankre karakteren sin gjennom hennes urovekkende reise gjennom Hollywood.

'Kvinnen som ble matet av en and'

I 'The Woman Who Was Fed by a Duck' er Merritt Wever en klassisk rom-com-heltinne, mellom jobbene og ned på lykken. Hun finner en usannsynlig kjærlighetsinteresse - en snakkende and. Denne episoden tar dette premisset til alle sine grenser og finner humor og dybde i situasjonen. Jason Mantzoukas og Riki Lindhome avrunder episodens birolle med minneverdige svinger.

'Kvinnen som løste sitt eget mord'

Hvis du bare ser én av disse episodene, gjør den «Kvinnen som løste sitt eget mord», som er den desidert beste. Alison Brie spiller hovedrollen som en kvinne hvis døde kropp blir funnet i en skog. Hun hjemsøker politiet som etterforsker drapet hennes (Chris Lowell, Hugh Dancy og Ego Nwodim).

Episoden satiriserer sanne kriminalitetsbesatte og de plagede, sexistiske, selvopptatte politibetjentene som ofte havner i sentrum av kriminalitetsmedier. Det kan være mørkt og rørende, men det er også veldig morsomt. Brie er perfekt som kvinnen som døde, sørget over sitt eget liv, men også rasende over at politiet faktisk ikke virker så interessert i å finne ut hvem hun var utover stereotypier.