Da det ble annonsert at regissør Robert Zemeckis var i ferd med å lage om Heksene for en ny generasjon forberedte de av oss som så filmen som barn på å bli helt livredde. Anjelica Hustons grufulle hud , knudrete klør og råtnende tenner er brent i vårt kollektive minne, og med denne nye versjonen som kommer til oss i en tid med høyteknologisk CGI, var vi forberedt på det verste. Bortsett fra, det verste kom ikke (og nei, vi klager ikke). I stedet for å se skumle ut, var Anne Hathaway og heksene hennes, selv om de var skumle, faktisk utrolig elegante og stilige – mer 60-talls motemodeller enn marerittfremkallende demoner.
Det viste seg at det var akkurat poenget. «Det var ikke et tilfelle av «Å, bare få det til å se skummelt ut» – vi ønsket å få dem til å se veldig stilige ut og nesten lulle folk inn i en falsk følelse av trygghet,» sa filmens makeup- og hårdesigner, Peter Swords King, til 247CM. Og det fantastiske var at [Zemeckis] ønsket å gå tilbake til den faktiske perioden [boken ble satt inn] i, 60-tallet, og virkelig gå for det, som for meg, å jobbe med [stylist] Joanna Johnston var fantastisk, å behandle den like mye som en periodefilm som det var en fantasi, litt skummel barnefilm.
Det betydde også at Johnston og Swords King måtte jobbe strengt innenfor periodens rammer, noe som innebar massevis av forskning, fra sminkeannonser og motemagasiner til hva folk hadde på seg på gatene. Vi snakket med Swords King om den prosessen, så vel som alt arbeidet som gikk med å forvandle Hathaway og 64 andre skuespillere til de mest sartorialinnstilte monstrene vi sannsynligvis noen gang har sett.
Og mens vi utforsker alle aspekter av håret og sminken til denne filmen, er det også viktig å merke seg kritikken den har mottatt over noe av den, nemlig heksens hender og føtter, som ble gjort med en blanding av proteser og CGI. Protetikken som ble brukt lignet visuelt på lemabnormaliteten ectrodactyly, ellers kjent som delt hånd, som er karakterisert ved fraværet av ett eller flere sentrale sifre på hånden eller foten. Mange fremtredende medlemmer av funksjonshemmingssamfunnet – inkludert paralympianerne og organisasjonen Paralympiske leker – har fordømt skildringen og sier at bruken av distinkte fysiske funksjonsnedsettelser i hendene deres er støtende for de med forskjeller i lemmer.
Både Warner Brothers og Anne Hathaway har siden bedt om unnskyldning for forglemmelsen, og skuespilleren tok til Instagram 6. november for å adressere tilbakeslaget. «Jeg har nylig lært at mange mennesker med forskjeller i lemmer, spesielt barn, har det vondt på grunn av fremstillingen av den store høyheksen i Heksene ,' skrev hun. «La meg begynne med å si at jeg gjør mitt beste for å være følsom overfor andres følelser og opplevelser, ikke på grunn av en eller annen PC-frykt, men fordi det å ikke skade andre virker som et grunnleggende nivå av anstendighet vi alle bør strebe etter. Som en som virkelig tror på inkludering og virkelig, virkelig avskyr grusomhet, skylder jeg dere alle en unnskyldning for smerten forårsaket. Jeg beklager. Jeg koblet ikke lemmerforskjell med GHW når utseendet til karakteren ble brakt til meg; hvis jeg hadde det, forsikrer jeg deg om at dette aldri ville ha skjedd.'
Det ville ikke vært heksene uten parykker
At heksene bruker parykker er en viktig handlingslinje i boken . Men med denne nye versjonen av filmen satt på 1960-tallet, var det enda mer fornuftig for dem å bruke dem på grunn av perioden. «Alle hadde parykker på 60-tallet, mamma hadde parykker, og de ville ha dem kledd hos frisørene, så det hele passet veldig bra [med historien],» sa Swords King. Det ga også ham og teamet hans en sjanse til å virkelig spenne sine kreative muskler. «Vi har temmet mange av parykkene fra noe av forskningen vi hadde, faktisk. Du kan ikke tro hva som foregikk med folks hår på 60-tallet, så vi prøvde å gjøre det stilig.
Swords King og assistenten hans kjøpte nesten 140 menneskelige parykker til filmen – to per heks – som måtte settes og repareres hver morgen før de begynte å filme, spesielt for den ikoniske scenen når Grand High Witch instruerer paktene om å Ta av deg parykkene! Vi måtte ha dobbeltrom, slik at når [heksene] tok av parykkene og kastet dem, trengte vi ikke å kle dem på nytt og senke ned filmingen, sa Swords King.
Flips og bouffanter i sekstitallets stil gjorde at Swords King og teamet hans gikk gjennom latterlige mengder hårspray på settet. «Du kan ikke tro hvor mye vi brukte,» lo han. «Jeg mener, tilfeller og tilfeller og tilfeller av hårspray. Og vi fikk den sterkeste hårsprayen man kan tenke seg,» sa Swords King, selv om formelen fortsatt måtte tillate dem å børste gjennom håret. 'Hvis hårsprayen gjør håret for solid, blir parykken ødelagt, forklarte han, og la til at han vendte seg til en gammel industrifavoritt, L'Oréal Paris Elnett Hairspray , samt hårspray fra Fudge .
65 personer i Bald Caps
Husker du den ganske ubehagelige videoen av Hathaway som får en gips av hele hodet? Vel, det var det første trinnet i å lage den tilpassede silikonhetten hennes. «Anne og de fem viktigste heksene i filmen, hettene deres var alle laget med sår og arr og alt som allerede var på dem,» sa Swords King. «Men nede i støttekunstnerens telt, der alle de andre 60 heksene var sminket, var de bare i skallet caps, og så hadde vi tusenvis av sår og arr og alt som ble påført etterpå.»
Swords King og teamet hans måtte også påføre arrene på hver side av hver heks munn, som var proteser som de lett kunne feste på huden uten frykt for at de skulle falle av. Hathaways brede, gapende grimase var derimot datagenerert.
Fake Eyelashes by the Hundreds
Alle de 65 heksene i filmen, inkludert Hathaway, hadde på seg falske øyevipper . «Jeg har aldri festet så mange par falske øyevipper,» lo Swords King. Vi hadde esker og esker overalt med hundrevis av par øyevipper, de fortsatte bare for alltid. Og mens Swords King og teamet hans prøvde å gjenbruke stripene, på grunn av slitasjen som følger med over 12 timers filming om dagen, var det bare ikke mulig. Det betyr at de gikk gjennom omtrent 65 par vipper om dagen, hver dag i de tre ukene det tok å filme alle scenene som involverte heksene.
Heldigvis ble King og teamet hans koblet sammen av Eylure . «De sponset oss og sendte oss i utgangspunktet hundrevis og hundrevis av par med falske øyevipper. De var bare geniale. Det er ikke ofte du får feste øyevipper på alle [for en film] og ganske store, merkbare,» la Swords King til.
The Grand High Witchs gradvise makeup-transformasjon
Swords King innrømmet at det å utvikle og designe håret og sminken til Grand High Witch var filmens mest utfordrende oppgave. «Alle de andre heksene hadde sitt utseende, og det var det. Men Anne, vi måtte utvikle oss. I begynnelsen kommer hun inn og ser ut som en motemodell, men så måtte vi sørge for at håret og sminken utviklet seg, for det er klart at hun går tilbake gjennom filmen, blir styggere og sprøere og mer manisk,» forklarte han. «Det var aldri et stort hopp; skjønt. I stedet ønsket vi at du skulle komme helt til slutten og tenke Når skjedde det?
For å oppnå den gradvise transformasjonen, måtte King og makeupartisten Paula Price – som gjorde Hathaways sminke på settet – være utrolig organisert. Vi hadde alle disse diagrammene med alle de forskjellige utseendene, og hvilke sminker vi brukte, og hva vi skulle gjøre, og hvordan Paula skulle bruke dem, forklarte Swords King. De beskrev også hvordan leppene skulle bli litt mørkere, og formen skulle endres litt, og øyenbrynene endre seg litt, og så videre - ved å bruke subtile skift i farge og form for å følge med Grand High Witches gradvis og til slutt bryte ned. Til slutt gjorde de det mer manisk, og det ble nesten goth på en måte, med de mørke lilla på slutten og dette nesten skuddsikre håret som bare var så solid og en skummel form, sa Swords King.
Prosessen var også veldig samarbeidende, med Hathaway som en integrert del av utformingen av håret og sminken hennes. I begynnelsen nevnte Anne den italienske motemodellen Carmen Dell'Orefice fra 60-tallet som en referanse, sa Swords King, noe som er en del av grunnen til at Hathaway hadde på seg blonde parykker (alle håndlaget av Swords King). Og mens referansene for Hathaways blonde hår var fra 60-tallet, var mange av sminkereferansene moderne, i betydningen motebilder og rullebanekolleksjoner.
«Vi så på hundre forskjellige bilder, og vi prøvde mange forskjellige ting,» fortsatte Swords King. «Vi visste at vi holdt på med eyeliner. Vi visste at eyelineren kom til å bli mer ekstrem, noe som ser veldig 60-talls ut, men vi måtte sørge for at det kom til å fungere for både karakteren og med Annes ansiktsform.
Price og Hathaway hadde en god tid på settet med å utvikle makeupen Grand High Witch. «60-tallet er Paulas favorittperiode, så hun var i sitt rette element. Hun og Anne sa hele tiden «la oss gå videre, la oss gå mer», så hun og Anne hadde det kjempegøy,» sa Swords King.
Faktisk, til tross for tre utmattende uker med filming som innebar å ankomme klokken 03.00 og ikke dra før langt ut på natten, hadde Swords King, teamet hans av hår- og makeupartister, skuespillerne og statistene det gøy med håret og sminken på dette prosjektet. «Du vet, vi hadde en neglestang på settet med traineer som gjorde neglene til alle. Det var matchende negler og lepper, fordi det var en ting fra 60-tallet, og så jeg sa: «Fortsett, gjør litt matching, dette er den ene sjansen vi har til å gjøre noen veldig morsomme ting. Så det var veldig hyggelig. Vi hadde det bra, og alle likte det, selv om det var utrolig hardt arbeid, sa Swords King. «I tillegg var det veldig, veldig samarbeidende, mellom all sminke og hår, og garderoben; det var bare fantastisk. Det er deilig når det fungerer slik, og dere kan alle føle at dere faktisk legger deres del i å skape en helhet.'
